福佬民謠
以福佬話唱，經集體創作、代代口耳相傳下來、流傳於台灣民間的歌謠。因福佬系人口佔台灣人口之七成，福佬民謠成為台灣傳統文化相當重要的一部分。主要可分為下列三個地區：
（一）彰南地區
彰南地區為福佬人在台灣最早開墾的區域。此地區民謠有早期自中國，尤其是閩南地區流傳過來的，也有先民從生活體驗中發展而成的。代表性歌曲如 〈卜卦調〉、〈乞食調〉、〈牛犁歌〉、〈天黑黑〉、〈病子歌〉、〈哭喪調〉、〈勸世歌〉、〈六月田水〉、〈一隻鳥仔〉、〈六月茉莉〉、〈五更鼓〉、〈高雄民謠〉、〈桃花過渡〉等。部分曲調亦用於說唱、歌舞小戲與歌仔戲中。
（二）恆春地區
恆春因為有原住民、福佬與客家族群，音樂上呈現多元融合的特色。主要有 〈牛尾擺〉、〈四季春〉、〈思想起〉、〈恆春調〉、〈甘蔗好吃〉、〈耕農歌〉等。
（三）北宜地區
蘭陽地區早年由於交通不便，民謠有平實純樸的獨特風格，著名的宜蘭民謠有 〈丟丟銅仔〉、〈五工工〉、〈一隻鳥仔找無巢〉、〈宜蘭調〉等。大台北地區因外來文化滲入，在音樂上較不具特色，用於歌仔戲曲牌的〈台北調〉與〈崁仔腳調〉為早期盛傳於此地的民謠。
〈六月田水〉、〈一隻鳥仔〉
嘉義民謠，簡上仁彈唱
〈思想起〉恆春民謠，詞隨演唱者編造，如許丙丁創作的詞為「思啊想啊起，日頭出來啊伊都滿天紅...」，這裡陳達唱：「思啊想啊起，祖先堅心過台灣... 」
〈牛尾絆〉(又名〈牛尾擺〉、〈牛母絆〉) 恆春民謠
廖錦棟演唱
〈牛尾絆〉恆春民謠
林允祥演唱
〈楓港調〉屏東楓港民謠
林允祥演唱
民謠與傳統民俗曲藝
許多福佬民謠的曲調應用於傳統民俗曲藝中：結合文學劇本成為「唸歌」（說唱）；結合舞蹈肢體動作成為「車鼓」、「牛犁」等「歌舞小戲」；同時結合文學劇本與舞蹈肢體動作，則成為「歌仔戲」。
（一）唸歌 (說唱)：
「唸」、「唱」合一的歌曲，由早期中國閩南地區「錦歌」發展而來。以台語發音，用月琴彈唱，為過去台灣基層民眾主要休閒活動之一。歌詞內容貼近人民生活，甚至有勸世意義。常見的曲調〈江湖調〉（也稱〈勸世歌〉〉、〈七字仔調〉、〈乞食調〉等。楊秀卿為說唱藝術的國寶級人物。
〈勸世歌〉說唱歌謠
呂柳仙月琴彈唱
〈一生傳〉
楊秀卿月琴彈唱，楊再興大廣弦
〈乞食改良新歌〉
楊秀卿月琴彈唱，王玉川大廣弦
（二）歌舞小戲：
載歌載舞的表演方式。常見的有福佬系的「車鼓」、「牛犁」及客家系的「採茶」。台灣的民間遊藝團體通稱「陣頭」，分有武陣與文陣兩類，此類小戲由文陣演出。
車鼓陣
「車鼓戲」的戲目，有〈桃花過渡〉、〈五更鼓〉、〈病子歌〉、〈十八摸〉等。桃花過渡是最受歡迎的車鼓戲，一男一女演出，女演「桃花姐仔」，男飾「撐渡伯仔」（渡船夫），兩人「相駁」（俗作「相褒」）一唱一合，逗趣活潑，常見於迎神賽會時的遊行行列。
牛犁陣
「牛犁陣」又稱為「駛犁陣」，是由五個演員圍著一隻牛 (用紙糊成的假牛頭，隻手頂住套在人頭上) 組成，這五個演員演的角色為農家老夫婦及女兒、長工和地主等五人。牛犁陣所唱的曲調叫〈牛犁歌〉或〈駛犁歌〉，伴奏的樂器有殼子絃、三絃、笛、四塊 (四寶) 及嗩吶等。
〈桃花過渡〉車鼓調
劉福助、王瑞霞演唱
車鼓陣解說
〈車鼓〉雲林旭陽車鼓劇團演出
〈牛犁歌〉嘉南民謠，許丙丁詞，鳳飛飛演唱
〈牛犁陣〉台西鄉光華村表演
（三）歌仔戲
「歌仔」二字，含有山歌、小曲之意。「歌仔戲」以流傳於台灣民間的歌謠小曲為基礎，吸收中國傳統戲曲的演出方式，並以台灣閩南語演出的一種古裝歌唱劇。歌仔戲約在百年前起源於蘭陽平原，初為歌舞小戲形式，後加入各種服裝、角色，逐漸成為大戲。以下舉出 〈七字仔調〉、〈哭調〉、〈都馬調〉、〈五更鼓〉、〈走路調〉、〈江湖調〉、〈乞食調〉等曲調。
〈七字仔調〉紀露霞演唱
〈七字調〉(歌仔戲)
包羅萬象歌仔調：七字調的世界
包羅萬象歌仔調：哭調的世界
包羅萬象歌仔調：都馬調
〈都馬調〉(歌仔戲)
〈五更鼓〉鄭美月琴彈唱
車鼓陣解說
〈五更鼓〉(歌仔戲《陳三五娘》)
〈走路調〉(歌仔戲《楊家將》)
〈乞食調〉邱繪珉演唱